最近（さいきん）人気（にんき）の『ハリー・ポッター』や映画（えいが）の『ロード・オブ・ザ・リング』などは、イギリスの人々（ひとびと）の生活（せいかつ）に今（いま）も息（いき）づいている、古い（ふるい）伝統（でんとう）を題材（だいざい）にした物語（ものがたり）です。そこには、古代（こだい）のケルト人（じん）、アングル人（じん）、サクソン人（じん）、デーン人（じん）、ノルマン人（じん）、ローマ人（じん）など、海（うみ）をこえてイギリスにやってきた、さまざまな民族（みんぞく）の文化（ぶんか）が流れ込んで（ながれこんで）います。それは音楽（おんがく）も同じ（おなじ）。イギリスの音楽（おんがく）には、いろいろな民族（みんぞく）の音楽（おんがく）から受け継がれ（うけつがれ）てきたメロディや、ハーモニー、楽器（がっき）、リズムの伝統（でんとう）があります。そのため、イギリスは、昔（むかし）からヨーロッパ大陸（たいりく）とはちがう、独特（どくとく）な音楽（おんがく）の文化（ぶんか）を持って（もって）いると言われ（いわれ）てきました。それでいながら、ビートルズのように、時代（じだい）の最先端（さいせんたん）を行く（いく）ような音楽（おんがく）が出て（でて）きて、世界中（せかいじゅう）を熱狂（ねっきょう）させたりもする。―イギリスの音楽（おんがく）には、そんな不思議（ふしぎ）な魅力（みりょく）があります。

　イギリスの人々（ひとびと）の音楽好き（おんがくずき）も、伝統的（でんとうてき）なものです。今（いま）から250年（ねん）ほど前（まえ）、まだ音楽（おんがく）が王（おう）や貴族（きぞく）だけの楽しみ（たのしみ）だったころに、誰（だれ）でも音楽（おんがく）を楽しむ（たのしむ）ことができる演奏会（えんそうかい）がまっさきに開かれた（ひらかれた）のがロンドンの町（まち）でした。野外（やがい）のコンサートや音楽祭（おんがくさい）は、現在（げんざい）でも各地（かくち）でよく開かれ（ひらかれ）、人々（ひとびと）はみなピクニックの気分（きぶん）で、気軽（きがる）に音楽（おんがく）を聴き（きき）に出かけ（でかけ）ます。一番（いちばん）有名（ゆうめい）で盛大（せいだい）な音楽祭（おんがくさい）は、毎年（まいとし）夏（なつ）にロンドンで開かれ（ひらかれ）ている「プロムス」でしょう。ロイヤル・アルバート・ホールの中（なか）には、立ち見（たちみ）の人（ひと）でいっぱい。入り（はいり）きれない人（ひと）は近く（ちかく）の公園（こうえん）に集まり（あつまり）、スクリーンで音楽（おんがく）を楽しみ（たのしみ）ます。そこで必ず（かならず）演奏（えんそう）されるのが、エルガーの『威風堂々（いふうどうどう）』。この曲（きょく）が始まる（はじまる）と、観客（かんきゃく）たちはじっとしていられません。全員（ぜんいん）がリズムに乗って（のって）体（からだ）をゆらし、大きな（おおきな）声（こえ）を合わせ（あわせ）て、ほこらしげに歌い出し（うたいだし）ます。

　きょう聴いて（きいて）いただく作品（さくひん）は、イギリスの人々（ひとびと）が、美しい（うつくしい）メロディ、美しい（うつくしい）音楽（おんがく）を本当（ほんとう）に心（こころ）から愛し（あいし）、大切（たいせつ）にしているということが分かる（わかる）ものばかりではないでしょうか。エルガーが『ミュージック・メイカーズ』という作品（さくひん）に書いた（かいた）次（つぎ）の詩（し）は、そんな人々（ひとびと）の心（こころ）をよくあらわしています。―「私（わたし）たちは音楽（おんがく）の作り手（つくりて）。心（こころ）に夢（ゆめ）をいだいて、たった一人（ひとり）で大海原（おおうなばら）に舟（ふね）をこぎ出す（だす）。・・・だが私（わたし）たちは、世界（せかい）の心（こころ）を動かし、ふるわせることができるのだ」。

　

　

　このコーナーでは、皆さん（みなさん）からいただいた「オーケストラへの質問（しつもん）」に大友直人（おおともなおと）さんやオーケストラの楽員（がくいん）さんがお返事（へんじ）をします。疑問（ぎもん）を解決（かいけつ）して、コンサートをますます楽しんで（たのしんで）くださいね。

　

　オーケストラの音楽（おんがく）が大好き（だいすき）だったからです。小さい頃（ちいさいころ）からずっと自分（じぶん）で作曲（さっきょく）した曲（きょく）をオーケストラで演奏（えんそう）したいと思って（おもって）いて、指揮者（しきしゃ）に憧れて（あこがれて）いました。　［大友直人（おおともなおと）］

　

　まず何（なに）か一つ（ひとつ）でも楽器（がっき）を深く（ふかく）勉強（べんきょう）することが大切（たいせつ）です。私（わたし）の場合（ばあい）はピアノとコントラバスでした。そしてたくさんの曲（きょく）を聴き（きき）楽譜（がくふ）をみて、あらゆる種類（しゅるい）の音楽（おんがく）に親しみ（したしみ）学ぶ（まなぶ）とよいと思い（おもい）ます。　［大友直人（おおともなおと）］

　

　指揮者（しきしゃ）が楽譜（がくふ）に書かれた（かかれた）音楽（おんがく）の表情（ひょうじょう）を奏者（そうしゃ）の人（ひと）に伝える（つたえる）ためには全身（ぜんしん）を使って（つかって）表現（ひょうげん）する必要（ひつよう）があります。自分（じぶん）のイメージする音楽（おんがく）をオーケストラから生み出す（うみだす）ために指揮（しき）をしていると、体（からだ）に表れる（あらわれる）のだと思い（おもい）ます。　［大友直人（おおともなおと）］

　

　演奏（えんそう）する音楽（おんがく）に一番（いちばん）ふさわしいおんしょくや音（おと）の響き（ひびき）を作る（つくる）ためです。時代（じだい）や作曲家（さっきょくか）、作品（さくひん）、旋律（せんりつ）によって音色（ねいろ）はすべて違い（ちがい）ますので、音楽（おんがく）にあったバチを選択（せんたく）して演奏（えんそう）します。自分（じぶん）のもとめる音（おと）をだすために、いつも木（き）の棒（ぼう）にいろんなフェルトを巻いて（まいて）手作り（てづくり）をするんですよ。本番（ほんばん）ではとてもたくさんのバチを使い分け（つかいわけ）ています。ずらりと並べて（ならべて）ありますので、舞台（ぶたい）の近く（ちかく）の席（せき）の人（ひと）は覗いて（のぞいて）みてくださいね。　［打楽器（だがっき）　奥田昌史（おくだまさし）］

　

　ボレロは旋律（せんりつ）を演奏（えんそう）する楽器（がっき）が次々に変わり（かわり）、音楽（おんがく）がどんどん変わって（かわって）いく曲（きょく）です。変化（へんか）する音楽（おんがく）に寄り（より）そってきれいにとけこめるように、ホルンのねいろを変え（かえ）たり響き（ひびき）を変え（かえ）たりしているので、同じ（おなじ）リズムを続け（つづけ）ていても飽きる（あきる）ことはないですよ！ボレロの中（なか）ではホルンはそれほど目立たない（めだたない）のに、注意（ちゅうい）して聴いて（きいて）くれてどうもありがとう。でも、本当（ほんとう）は90回（かい）よりもう少し（すこし）たくさん吹いて（ふいて）いるんだよ（笑）　［ホルン：竹村淳司（たけむらじゅんじ）］

　

　タンバリンの奏法（そうほう）に決まり（きまり）はないので、いくつあるかはわかりません！　もともとは踊り（おどり）の音楽（おんがく）に使用（しよう）されていた楽器（がっき）で、演奏者（えんそうしゃ）が自由（じゆう）に叩いたり（たたいたり）振った（ふった）りして音（おと）をだしていました。「叩く（たたく）」「振る（ふる）」「こする」というのは、打楽器（だがっき）の三大要素（さんだいようそ）なんです。片手（かたて）で叩いたり（たたいたり）両手（りょうて）で叩いたり（たたいたり）、指（ゆび）でこすったり振った（ふった）り・・・。ほとんどが指（ゆび）を使った（つかった）奏法（そうほう）ですが、レスピーギの『ローマの松（まつ）』のように「バチ（ばち）で叩く（たたく）」と指示（しじ）される所（ところ）もあります。昔（むかし）から多く（おおく）の人（ひと）が知恵（ちえ）を絞って（しぼって）考え（かんがえ）てきた奏法（そうほう）を受け継ぎ（うけつぎ）ながら、私達（わたしたち）も毎日（まいにち）が研究（けんきゅう）です。アイデアを使って（つかって）様々（さまざま）な音（おと）を出して（だして）いますので、見て（みて）くださいね。　［打楽器（だがっき）：塚田吉幸（つかだよしゆき）］

　

□コントラバス　こどもむけにチェロ位（ぐらい）の小さい（ちいさい）楽器（がっき）があるので、小学校（しょうがっこう）の低学年（ていがくねん）から始め（はじめ）られると思い（おもい）ます。私自身（わたしじしん）は高校生（こうこうせい）から始め（はじめ）ました。身長（しんちょう）が150センチ少々（しょうしょう）あれば、フルサイズの楽器（がっき）を弾ける（ひける）のではないかな。コントラバスは大きい（おおきい）ので、移動（いどう）する時（とき）には抱え（かかえ）たり車（くるま）に乗せ（のせ）たり、大変（たいへん）です！でも大好き（だいすき）なのでやめられません・・・　［コントラバス：笠原勝二（かさはらしょうじ）］

□テューバ　体（からだ）が成長（せいちょう）してから始めた（はじめた）方（ほう）がいいと思い（おもい）ます。小学校（しょうがっこう）の4年生位（ねんせいぐらい）になれば、口（くち）の形（かたち）や顎（あご）、骨格（こっかく）が発達（はったつ）するので大丈夫（だいじょうぶ）でしょう。楽器（がっき）もこども向け（むけ）に小さな（ちいさな）サイズからありますので、興味（きょうみ）がある人（ひと）は挑戦（ちょうせん）してみてください！　［テューバ：渡辺　功（わたなべ　いさお）］

　

　

　

　「音楽（おんがく）のまちの風景（ふうけい）」第（だい）2回（かい）は、きょうみなさんに聴いて（きいて）いただいた音楽（おんがく）の故郷（ふるさと）「イギリス（ロンドン）」。日本（にほん）にいらして17年（ねん）。日本語（にほんご）はもちろん、フランス語（ご）、ドイツ語（ご）、ラテン語（ご）、・・・とたくさんの言葉（ことば）に堪能（たんのう）で、お料理（りょうり）も上手（じょうず）な大和田（おおわだ）ルースさんに、ご紹介（しょうかい）いただきます。

　

　ロンドンから南（みなみ）のほうに電車（でんしゃ）で30分（ぷん）くらい行った（いった）クロイドンということころです。ロンドンの町中（まちなか）より自然（しぜん）が多く（おおく）て、とても住み（すみ）やすいところです。ロンドンにすぐ出られる（でられる）ので、父（ちち）も毎日（まいにち）通って（かよって）いましたし、私（わたし）もロンドンのロイヤル・カレッジにいたときは、3年間（ねんかん）うちから通って（かよって）いました。うちから40分（ぷん）ほどのサリーというとても美しい（うつくしい）村（むら）には、ヴォーン＝ウィリアムズの家（いえ）があります。

　7歳（さい）のとき、父（ちち）の友達（ともだち）がピアノを手放す（てばなす）ことになり、その中古（ちゅうこ）のアップライトピアノを3000円（えん）で両親（りょうしん）が買って（かって）くれました。だいぶ前（まえ）のこととはいえ、ずいぶん安い（やすい）ですよね。それでピアノのお稽古（けいこ）を始めた（はじめた）のです。10歳（さい）のとき、新しい（あたらしい）学校（がっこう）で仲良く（なかよく）なった友達（ともだち）二人（ふたり）が、学校（がっこう）の帰り（かえり）にケースをもってどこかに行くのをみて、興味（きょうみ）をもって一緒（いっしょ）に行って（いって）みたら、ヴァイオリンのレッスンに通って（かよって）いたんです。私（わたし）もやりたくなって、習い始め（ならいはじめ）ました。ピアノもヴァイオリンも両方（りょうほう）大好き（だいすき）でしたが、12歳（さい）のときに、ユースオーケストラ（こどものためのオーケストラ）に入って（はいって）、ほかの人（ひと）たちと一緒（いっしょ）に演奏（えんそう）する楽しさ（たのしさ）を覚えて（おぼえて）から、将来（しょうらい）はオーケストラで弾ける（ひける）ようになりたいなと思い始め（おもいはじめ）ました。イギリスではユースオーケストラが盛ん（さかん）で、学校（がっこう）にもオーケストラがあるんです。合唱（がっしょう）もやりました。毎週（まいしゅう）土曜（どよう）はミュージックスクールに通って（かよって）、日曜（にちよう）はユースオーケストラ、ピアノのレッスンもずっと続けて（つづけて）いましたから、いつも音楽（おんがく）の練習（れんしゅう）で忙し（いそがし）かったですね。あと同じ（おなじ）学校（がっこう）に通う（かよう）妹（いもうと）と一緒（いっしょ）にガールスカウトの活動（かつどう）もしていました。アウトドア派（は）なので、キャンプも大好き（だいすき）です。

　

　

　

　

　ピアノとヴァイオリン両方（りょうほう）です。ロンドンの大学（だいがく）は、ダブルで受験（じゅけん）して、両方（りょうほう）のコースをとることができるんです。いまはオーケストラが忙しく（いそがし）てピアノを弾く（ひく）時間（じかん）がないのが残念（ざんねん）ですが、60歳（さい）になったらピアノを再開（さいかい）して、あとヴィオラも練習（れんしゅう）したいと思って（おもって）います。

　

　

　小さい（ちいさい）ときからずっとロマンティックな音楽（おんがく）が好き（すき）でした。いまもチャイコフスキー、ブラームス、エルガーが大好き（だいすき）です。ピアノでもシューベルトやブラームスを弾く（ひく）のが好き（すき）でした。もともとスケールの大きい（おおきい）、シンフォニックな音楽（おんがく）が好き（すき）なのだと思います（おもいます）。

　一度（いちど）聴い（きい）たら忘れ（わすれ）られないメロディ、親しみ（したしみ）やすい音楽（おんがく）がたくさんありますね。きょう最後（さいご）に演奏（えんそう）する行進曲（こうしんきょく）「威風堂々（いふうどうどう）」第（だい）1番（ばん）は、毎年（まいとし）、夏（なつ）の音楽祭（おんがくさい）プロムスのラストナイト（最後（さいご）の公演（こうえん））で演奏（えんそう）される曲（きょく）で、イギリスでとても人気（にんき）があります。

　ドイツのパッサウという町（まち）にあるオペラ劇場（げきじょう）のオーケストラです。小さい（ちいさい）ときに『サウンド・オブ・ミュージック』の映画（えいが）をみて以来（いらい）、ずっとオーストリア、ドイツに行きたい（いきたい）と憧れて（あこがれ）ていました。大学（だいがく）を出て（でて）から3年（ねん）ほどこどもたちを教える（おしえる）仕事（しごと）をしていましたが、どうしてもオーケストラに入り（はいり）たくて、ここのオーディションを受け（うけ）ました。オーケストラの仕事（しごと）のほかに、ピアノでいろいろな人（ひと）の伴奏（ばんそう）をしたのも楽し（たのし）かったです。主人（しゅじん）（東京交響楽団（とうきょうこうきょうがくだん）ホルン奏者（そうしゃ）の大和田浩明（おおわだひろあき）さん）との出会い（であい）もこのオーケストラで、彼（かれ）の伴奏（ばんそう）をしたのがきっかけです。

　第（だい）1ヴァイオリンが6人（にん）しかいない小さな（ちいさな）オーケストラだったので、シンフォニーオーケストラに入って（はいって）、大編成（だいへんせい）のブルックナーやマーラーが弾きたい（ひきたい）とずっと思って（おもって）いました。ですから、東京交響楽団（とうきょうこうきょうがくだん）に入る（はいる）ことができて本当（ほんとう）に嬉しい（うれしい）です。

　一番（いちばん）驚いた（おどろいた）のはお葬式（そうしき）です。日本（にほん）にきて少し（すこし）たったとき、主人（しゅじん）の父（ちち）が亡くな（なくな）ってお葬式（おそうしき）を出した（だした）のですが、イギリスは普通（ふつう）の家庭（かてい）では日本（にほん）ほど大きな（おおきな）セレモニーをしないので、とてもびっくりしました。日本（にほん）では結婚式（けっこんしき）も豪華（ごうか）ですよね。私（わたし）たちは、主人（しゅじん）のボーナスで買った（かった）自転車（じてんしゃ）で市役所（しやくしょ）に婚姻届（こんいんとどけ）を出し（だし）に行った（いった）だけです。イギリスでホームパーティはしましたが、セレモニーはしませんでした。

　そして当時（とうじ）はまだ英語（えいご）の表示（ひょうじ）が少な（すくな）かったかったので、買い物（かいもの）に行って（いって）も、なにがなんだかわからなくて、間違った（まちがった）ものを買って（かって）きてしまうということがよくありました。忘れられない（わすれられない）失敗談（しっぱいだん）としては、喫茶店（きっさてん）でアイスコーヒーを頼んで（たのんで）、待って（まって）いるときに小さな（ちいさな）カップが出て（でて）きたので、お水（おみず）だと思って（おもって）飲み干して（のみほして）しまったら、ガムシロップだったんです。イギリスではアイスコーヒーを飲む（のむ）習慣（しゅうかん）がないので、ガムシロップをみたのは、そのときが初めて（はじめて）でした。

　そうですね。学校（がっこう）から帰る（かえる）と母（はは）と妹（いもうと）と一緒（いっしょ）にティータイムを楽しみ（たのしみ）ました。母（はは）が作って（つくって）くれたショートブレッド（ビスケット）やケーキを食べ（たべ）ながら。料理（りょうり）は私（わたし）も大好き（だいすき）ですが、母（はは）の味（あじ）が基本（きほん）になっているような気（き）がします。

　

　むずかしい質問（しつもん）ですね（笑（わらい））。練習（れんしゅう）をたくさんやるのはもちろんですが、楽しく（たのしく）やることが大切（たいせつ）と思います（おもいます）。弾いて（ひいて）みたい曲（きょく）、好き（すき）なメロディを弾いて（ひいて）みるとか、楽しく（たのしく）弾ける（ひける）工夫（くふう）を考えて（かんがえて）みてください。

　作曲家（さっきょくか）が楽譜（がくふ）に書いた（かいた）からです。調べて（しらべて）みたら、ピチカートはルネサンス時代（じだい）からあったようですが、よく使われる（つかわれる）ようになったのは、パガニーニの時代からです。ピチカート、グリッサンドや、スルポンティチェロ（駒（こま）の近く（ちかく）で弾く（ひく））など、いろいろな奏法（そうほう）ができるのが、ヴァイオリンの楽しい（たのしい）ところだと思います（おもいます）。

　ライヴァルというより、仲間（なかま）です。一緒（いっしょ）に心（こころ）をあわせて演奏（えんそう）しないと、いい演奏（えんそう）はできないのですよ。ヴァイオリンは二人（ふたり）一組（ひとくみ）になって同じ（おなじ）譜面（ふめん）をみて演奏（えんそう）するのですが、コンサートごとに席（せき）が変わる（かわる）ので、いろいろな人（ひと）とコンビを組む（くむ）のが楽しい（たのしい）です。オーケストラの楽しさ（たのしさ）は、たくさんの人（ひと）が力（ちから）をあわせてひとつの音楽（おんがく）を作り出す（つくりだす）ことです。

　

　次回（じかい）のテーマは「ウィーン」。ウィーンに留学（りゅうがく）したことのあるクラリネット奏者（そうしゃ）の小林利彰（こばやしとしあき）さんが登場（とうじょう）します。小林（こばやし）さんに聞いて（きいて）みたい質問（しつもん）を、別紙（べっし）に書いて（かいて）、「オーケストラヘの質問箱（しつもんばこ）」に入れて（いれて）ください。郵便（ゆうびん）、Eメールの場合（ばあい）は次（つぎ）の宛先（あてさき）にお願い（おねがい）します。締切（しめきり）は7月（がつ）30日（にち）です。

　

東京交響楽団（とうきょうこうきょうがくだん）「オーケストラヘの質問箱（しつもんばこ）」係（がかり）

〒212-8554　川崎市（かわさきし）幸区（さいわいく）大宮町（おおみやちょう）1310　ミューザ川崎（かわさき）5F

Eメール　tokyosymphony@musicinfo.com