はなやかなトランペットの音（おと）で有名（ゆうめい）な『トランペット・ヴォランタリー』は、今（いま）から300年（ねん）くらい前（まえ）に、イギリスの作曲家（さっきょくか）ジェレマイア・クラーク（1674頃（ころ）−1707）が作曲（さっきょく）しました。『デンマーク王子（おうじ）の行進曲（こうしんきょく）』という題名（だいめい）でも知られ（しられ）ています。以前（いぜん）は、クラークと同じ（おなじ）時代（じだい）に活躍（かつやく）したへンリー・パーセル（1659-95）の作品（さくひん）と考え（かんがえ）られていました。

　「ヴォランタリー」とは、教会（きょうかい）で、礼拝（れいはい）（祈り（いのり）の儀式（ぎしき））が始まる（はじまる）時（とき）や終わる（おわる）時（とき）に演奏（えんそう）される音楽（おんがく）のことをいいます。この曲（きょく）にも、そうしたおごそかな雰囲気（ふんいき）があります。20世紀（せいき）の指揮者（しきしゃ）、へンリー・ウッドが演奏会（えんそうかい）で取り上げ（とりあげ）たのをきっかけに大変（たいへん）有名（ゆうめい）になり、結婚式（けっこんしき）など、いろいろな儀式（ぎしき）の始まり（はじまり）を告げる（つげる）音楽（おんがく）として演奏（えんそう）されるようになりました。

　

　ジョージ・フリデリック・へンデル（1685-1759）は、バッハと同じ（おなじ）ころに活躍（かつやく）した作曲家（さっきよくか）です。もとはドイツの人（ひと）でしたが、イギリスに帰化（きか）（その国（くに）の人（ひと）になること）して、一生（いっしよう）のほとんどをイギリスですごしました。

　ヘンデルは、人（ひと）を楽しま（たのしま）せる音楽（おんがく）を書く（かく）天才（てんさい）でした。彼（かれ）のオペラは、毎回（まいかい）新しい（あたらしい）しかけが隠して（かくして）ありました。また屋外（おくがい）で、花火（はなび）を打ち上げ（うちあげ）ながら音楽（おんがく）を演奏（えんそう）したこともあって、その時（とき）にはロンドン中（じゅう）の人（ひと）が1万人以上も集まり、交通渋滞（こうつうじゅうたい）が起きた（おきた）ほどだったといいます。

　この『水上（すいじょう）の音楽（おんがく）』も、へンデルが、イギリス国王（こくおう）ジョージI世のために考えた（かんがえた）、とっておきの催し物（もよおしもの）でした。1717年（ねん）のある夏（なつ）の日（ひ）のこと。ロンドンのテムズ川（がわ）を、たくさんの舟（ふね）がのぼっていきます。舟（ふね）には、国王（こくおう）や貴族（きぞく）たち、そして何十人（なんじゅうにん）ものオーケストラが乗り（のり）こんで、音楽（おんがく）を演奏（えんそう）するのです。国王（こくおう）も、川（かわ）ぞいの見物人（けんぶつにん）たちも大喜び（おおよろこび）。王（おう）は、音楽（おんがく）を何度（なんど）もくり返して（かえして）演奏（えんそう）させたといわれています。

　

　エドワード・ベンジャミン・ブリテン（1913-76）は、20世紀（せいき）のイギリスを代表（だいひょう）する作曲家（さっきょくか）。こどもたちにオーケストラの面白さ（おもしろさ）を伝え（つたえ）たい、と書いた（かいた）『青少年（せいしょうねん）のための管弦楽（かんげんがく）入門（にゅうもん）』は、この「こども定期（ていき）」でも何度（なんど）かとりあげたことがあります。

　ブリテンは、バッハやへンデルが活躍（かつやく）した「バロック」の時代（じだい）や、その前（まえ）の「ルネサンス」の時代（じだい）の音楽（おんがく）にとても興味（きょうみ）を持って（もって）いて、自分（じぶん）でもそうした時代（じだい）の音楽（おんがく）をよく演奏（えんそう）していました。彼（かれ）の作品（さくひん）の中（なか）には、その時代（じだい）の音楽（おんがく）のメロディがしばしば登場（とうじょう）します。

　『シンプル・シンフォニー』は、ブリテンが9才（さい）ぐらいのころから考え（かんがえ）ていたアイディアやメロディをもとに、21才（さい）の時（とき）に作曲（さっきょく）した曲（きょく）です。バロック時代（じだい）のシンフォニーにならって、舞曲（ぶきょく）（踊り（おどり）のための曲（きょく））のような短い（みじかい）曲（きょく）4つからできています。聴いて（きいて）いただく「感傷的（かんしょうてき）なサラバンド」の「サラバンド」は、フランス風（ふう）のゆっくりとした舞曲（ぶきょく）です。

　

　みなさんは、「ビートルズ」というグループを知って（しって）いますか？　みなさんのお父さん（おとうさん）やお母さん（おかあさん）、おじいさんやおばあさんに、「ビートルズの歌（うた）を歌（うた）って」とお願い（ねがい）してごらんなさい。必ず（かならず）何か（なにか）一曲（いっきょく）はメロディを口（くち）ずさんでくださるにちがいありません。そのくらい、世界中（せかいじゅう）で親し（したし）まれている音楽（おんがく）なのです。

　ビートルズが結成（けっせい）されたのは、今（いま）から40年（ねん）以上（いじょう）前（まえ）の1962年（ねん）。ジョン・レノン、ポール・マッカートニー、ジョージ・ハリソン、リンゴ・スター。彼ら（かれら）は、イギリスのリヴァプールという町（まち）の出身（しゅっしん）の若者（わかもの）たちでした。1970年（ねん）に解散（かいさん）するまで、数え（かぞえ）切れ（きれ）ないほどのすてきなメロディを生み（うみ）出した（だした）ビートルズ。きょうはその中（なか）から、『イエスタデイ』、『オブラディ・オブラダ』、『ザ・ロング・アンド・ワインディング・ロード』、『ノルウェーの森（もり）（鳥（とり）は飛んで（とんで）いった）』、『プリーズ・プリーズ・ミー』をおおくりします。

　

　グスタヴ・ホルスト（1874-1934）は、学生（がくせい）のころから、インドや日本（にほん）など東洋（とうよう）の文化（ぶんか）にとても興味（きょうみ）を持って（もって）いました。「せわしないこの世（よ）にとらわれず、自然（しぜん）や宇宙（うちゅう）の呼吸（こきゅう）を感じ（かんじ）て生き（いき）なさい」というインドの古い（ふるい）教え（おしえ）に、ホルストはとても心（こころ）をひかれました。そして自分（じぶん）もまた音楽（おんがく）の中（なか）で、大自然（だいしぜん）や、果て（はて）しない宇宙（うちゅう）を描こう（えがこう）としたのです。

『惑星（わくせい）』は、地球（ちきゅう）とともに太陽（たいよう）のまわりを回って（まわって）いる7つの星（ほし）たちをテーマにした曲（きょく）です。そうした星々（ほしぼし）は、昔（むかし）からさまざまな神（かみ）の姿（すがた）だと考え（かんがえ）られてきました。「火星（かせい）」は、マルスという戦争（せんそう）の神（かみ）。古代（こだい）ローマでは、若者（わかもの）が軍隊（ぐんたい）に入る（はいる）儀式（ぎしき）を3月（がつ）に行なって（おこなって）いたので、マルスは「春（はる）」や「若さ（わかさ）」も表わし（あらわし）ています。ホルストは、力強く（ちからづよく）、生き生き（いきいき）とした音楽（おんがく）でこの神（かみ）の姿（すがた）を描き（えがき）ます。

　

　アントニーン・ドヴォルザーク（1841-1904）は、今から100年（ねん）ほど前（まえ）に活躍（かつやく）していたチェコの作曲家（さっきょくか）です。「新世界（しんせかい）から」という題名（だいめい）でも知ら（しら）れる有名（ゆうめい）な交響曲（こうきょうきょく）もそうですが、彼（かれ）の音楽（おんがく）には、いつもすばらしいメロディがあふれています。ドヴォルザークは、そうしたメロディを生み出す（うみだす）アイディアを、ふるさとのチェコをはじめさまざまな土地（とち）の民謡（みんよう）から得て（えて）いました。ふるさとの歌（うた）を愛す（あいす）る気持ち（きもち）は、世界中（せかいじゅう）どこの国（くに）も同じ（おなじ）。ですから彼（かれ）の曲（きょく）は、当時（とうじ）も今（いま）もチェコだけでなく、ヨーロッパやアメリカ、そして日本（にほん）など、多く（おおく）の国（くに）で愛され（あいされ）ています。

　なかでもとりわけドヴォルザークの音楽（おんがく）を気に入って（きにいって）いたのが、イギリスの人々（ひとびと）でした。ドヴォルザークは、イギリスを9回（かい）も訪れ（おとずれ）て演奏会（えんそうかい）を開き（ひらき）、そのたびに大歓迎（だいかんげい）を受け（うけ）ています。この『交響曲（こうきょうきょく）第（だい）8番（ばん）』も、ほかのどこよりも先（さき）にイギリスで楽譜（がくふ）が出版（しゅっぱん）されたために、「イギリス」という名前（なまえ）で呼ばれ（よばれ）てきた作品（さくひん）です。

　

　音楽（おんがく）は、私（わたし）たちの日々（ひび）のくらしの中（なか）から生まれ（うまれ）るものだ―レイフ・ヴォーン＝ウィリアムズ（1872-1958）は、いつもそう考え（かんがえ）ていました。彼（かれ）は、イギリス人（じん）ならだれもが知って（しって）いるような、民謡（みんよう）のメロディをもとに音楽（おんがく）を書き（かき）続けた（つづけた）人（ひと）です。彼（かれ）の音楽（おんがく）は、さきほどのホルストの音楽（おんがく）とともに、ビートルズや、イギリスで誕生（たんじょう）した「プログレッシヴ・ロック」と呼ばれ（よばれ）る音楽（おんがく）にも、大きな（おおきな）影響（えいきょう）を与え（あたえ）ているんですよ。

　お聴き（きき）いただくのは、『グリーンスリーヴズ』という古い（ふるい）歌（うた）のメロディをもとにした作品（さくひん）。「ああ！私（わたし）は愛する（あいする）人（ひと）にうらぎられ、冷たく（つめたく）捨て（すて）られてしまった。緑（みどり）のそでの服（ふく）を着た（きた）あの人（ひと）だけが、私（わたし）の宝（たから）、私（わたし）の喜び（よろこび）だったのに・・・」という悲しい（かなしい）恋（こい）の歌（うた）です。とちゅうから、『いとしのジョーン』という別（べつ）の民謡（みんよう）も登場（とうじょう）します。

　

　エドワード・エルガー（1857-1934）の故郷（ふるさと）は、イングランドのウスター。美しい（うつくしい）自然（しぜん）と、昔（むかし）ながらの姿（すがた）が残る（のこる）町（まち）です。エルガーは、ほとんど一人（ひとり）で音楽（おんがく）を学び（まなび）、本格的（ほんかくてき）に作曲（さっきょく）の仕事（しごと）を始め（はじめ）たのは、もう30歳（さい）をすぎてからでした。けれども彼（かれ）は、音楽家（おんがくか）としてイギリス中（じゅう）の人々（ひとびと）の尊敬（そんけい）を集め（あつめ）、ヴィクトリア女王（じょうおう）、エドワードVII世（せい）、そしてジョージV世（せい）と、代々（だいだい）のイギリス王（おう）からさまざまな儀式（ぎしき）の音楽（おんがく）を任される（まかされる）ほどでした。

　『威風堂々（いふうどうどう）』は、エルガーの作品（さくひん）の中（なか）でも一番（いちばん）人気（にんき）のある作品（さくひん）です。勇ましい（いさましい）行進曲（こうしんきょく）の部分（ぶぶん）にはさまれた真ん中（まんなか）の部分（ぶぶん）のメロディはことに美しい（うつくしい）もので、エルガーはこれに歌詞（かし）をつけて『希望（きぼう）と栄光（えいこう）の国（くに）』という歌（うた）にしました。「希望（きぼう）と栄光（えいこう）の国（くに）、自由（じゆう）の母（はは）よ。あなたから生まれた（うまれた）私（わたし）たちは、あなたをどれほどほめたたえればよいだろう」というこの歌（うた）は、「第（だい）2のイギリス国歌（こっか）」とも言われて（いわれて）います。